O que é o método Roy Hart?

A voz humana é muito mais do que um instrumento para produzir som. É uma forma de expressão, comunicação e presença. Através da voz podemos revelar diferentes estados, emoções, intenções e aspectos da nossa personalidade.

É neste território que se desenvolveu o trabalho de Roy Hart, uma abordagem à voz que procura ampliar as possibilidades expressivas do ser humano através da exploração da voz, do corpo e da imaginação.

Roy Hart — actor, cantor e pioneiro na exploração da voz humana. O seu trabalho ampliou as possibilidades expressivas da voz para além das formas convencionais do canto e da fala.

De onde vem o trabalho Roy Hart?

O trabalho de Roy Hart tem as suas raízes na investigação do psicólogo e professor de voz Alfred Wolfsohn, que, a partir da década de 1930, desenvolveu uma abordagem inovadora ao treino vocal.

Wolfsohn interessava-se particularmente pela possibilidade de desenvolver a voz para além dos limites normalmente estabelecidos pelo canto tradicional. Em vez de trabalhar apenas com uma determinada extensão ou qualidade vocal, explorava todo o espectro da voz humana — dos sons mais graves aos mais agudos, do canto à fala, do som delicado à expressão intensa.

Roy Hart foi um dos seus alunos e continuou a desenvolver esta investigação. O trabalho viria posteriormente a dar origem ao Roy Hart Theatre, em França, onde a voz passou a ser explorada como uma ferramenta fundamental para o teatro, a performance e a expressão humana.

Hoje, o trabalho desenvolvido no Roy Hart Voice Center continua esta investigação através de práticas vocais, artísticas e pedagógicas.

Alfred Wolfsohn durante uma sessão de trabalho vocal. A sua investigação sobre as possibilidades da voz humana esteve na origem do trabalho que viria a ser desenvolvido por Roy Hart.

Uma voz para além da técnica

No ensino tradicional do canto, existe frequentemente uma preocupação com a afinação, a respiração, o apoio, a colocação da voz e a qualidade sonora.

Esses elementos podem ser importantes, mas o trabalho Roy Hart parte de uma perspectiva mais ampla.

A pergunta não é apenas:

“Como posso produzir este som?”

Mas também:

“O que pode a minha voz expressar?”

A exploração vocal pode incluir sons muito diferentes daqueles que habitualmente utilizamos no dia a dia: sons graves e agudos, voz falada e cantada, sons ásperos, suaves, fortes, frágeis, rítmicos ou aparentemente não convencionais.

O objectivo não é produzir sons estranhos por si só. É descobrir novas possibilidades e, através delas, aumentar a liberdade e a capacidade expressiva da voz.

A relação entre voz e corpo

A voz não existe separada do corpo.

Cada som envolve respiração, movimento, tensão e relaxamento muscular, postura e coordenação. Por isso, no trabalho Roy Hart, a exploração da voz está frequentemente ligada ao movimento e à consciência corporal.

Ao experimentar diferentes posições, movimentos e estados físicos, podemos descobrir novas possibilidades vocais.

Por vezes, uma alteração muito simples no corpo pode transformar completamente o som.

O trabalho passa, assim, por escutar o corpo e perceber como ele participa na produção e na expressão da voz.

O Roy Hart Theatre em processo de criação e exploração colectiva da voz, do corpo e da expressão.

Voz, emoção e imaginação

A voz também está profundamente ligada à nossa experiência emocional.

Quando falamos ou cantamos, não comunicamos apenas através das palavras. A intensidade, o ritmo, o timbre, a respiração e a energia da voz transmitem continuamente informação.

No trabalho Roy Hart, a emoção não é algo que tenha de ser artificialmente produzido para “dar expressão” à voz. Através da exploração vocal e corporal, podemos criar condições para que diferentes qualidades expressivas possam surgir.

A imaginação tem aqui um papel fundamental.

Uma imagem, uma personagem, uma situação ou uma intenção podem transformar a forma como utilizamos a voz. O trabalho torna-se, assim, simultaneamente técnico, artístico e pessoal.

É preciso saber cantar?

Não.

O trabalho Roy Hart não é reservado a cantores profissionais nem exige uma experiência vocal específica.

Pode ser explorado por actores, cantores, professores, terapeutas, oradores ou por qualquer pessoa que queira desenvolver uma relação mais livre e consciente com a própria voz.

Também não é necessário ter uma “boa voz”.

Aliás, uma das ideias fundamentais deste trabalho é precisamente questionar o que entendemos por uma boa voz.

Em vez de procurar encaixar todas as vozes num determinado modelo, procura-se descobrir aquilo que é próprio de cada pessoa.

O que pode trazer este trabalho?

Cada pessoa encontra coisas diferentes neste processo.

Para algumas pessoas, o trabalho pode significar desenvolver a extensão e a variedade vocal. Para outras, pode ajudar a ganhar confiança, presença e liberdade de expressão.

Pode também ser utilizado no trabalho artístico, na preparação de actores e cantores ou no desenvolvimento da comunicação e da oratória.

Mais do que aprender uma técnica fechada, trata-se de desenvolver uma relação mais consciente, disponível e curiosa com a própria voz.

A voz como experiência física: corpo, respiração, movimento e expressão encontram-se na exploração das possibilidades da voz humana.

A minha abordagem

Como professor certificado pelo Roy Hart Voice Center, integro este trabalho na minha prática de ensino vocal há vários anos.

Nas aulas, procuro adaptar o processo à pessoa que tenho à minha frente. Não existe uma única maneira de trabalhar a voz, porque cada corpo, cada voz e cada percurso são diferentes.

A exploração pode partir do canto, da fala, do movimento, da respiração, da improvisação ou simplesmente da escuta.

O mais importante é criar um espaço onde seja possível experimentar sem julgamento e descobrir novas possibilidades.

A voz não precisa de ser forçada para ser mais poderosa. Muitas vezes, precisa simplesmente de encontrar mais espaço.

Descobrir a própria voz

Explorar a voz através do trabalho Roy Hart pode ser uma viagem de descoberta.

Uma viagem que nos leva para além da ideia de que a voz serve apenas para cantar afinado ou falar correctamente.

A voz pode ser grave ou aguda, delicada ou intensa, clara ou áspera, silenciosa ou expansiva. Pode contar uma história, criar uma personagem, comunicar uma ideia ou simplesmente revelar uma presença.

O trabalho começa quando deixamos de tentar encontrar uma voz “certa” e começamos a descobrir a nossa própria voz.

Se quer experimentar este trabalho, as aulas individuais e os workshops permitem explorar a voz de forma progressiva, respeitando o ritmo e as características de cada pessoa.